Varjo頭顯讓全球各地的創意團隊可以聚集在一個逼真的虛擬或混合現實空間中，在這里他們可以進行實時展示、討論和迭代全新概念。

瓦喬的主要優勢:

在布景實物搭建之前，在虛擬現實中模擬歌劇或芭蕾舞劇的制作

輕松指出虛擬模型中的問題

避免過程中出現重大失誤

節省時間，使流程更加有效

通過更靈活的迭代提高節目的藝術質量

用XR進行舞臺創作

無論你人在何處都能夠在一個逼真的虛擬場景中邀請同事和合作伙伴進行方案討論，用戶可以在沉浸式的3D舞臺環境中自由行走，就像他們親自身處那里一樣。創建有如這樣的解決方案正是Varjo的強項。

參與體驗的人會沉浸在其中，一件件虛擬物體出現在他們面前，就像被施了魔法一樣。這一切都要歸功于Varjo提供的如此高清的分辨率，每個細節都清晰得令人難以置信以至于你無法分辨什么是真的什么是假的。前所未有地連接了虛擬世界和現實世界。

Varjo、Zoan與的獨特合作

瓦喬和虛擬現實工作室Zoan正在與芬蘭國家歌劇和芭蕾舞團合作共同開發他們的開創性歌劇項目——Opera Beyond，該項目旨在探索開創性技術如何打破創意障礙。代表了創意活動行業的巨大飛躍，具有可觀的藝術和實踐效益。

芬蘭國家歌劇和芭蕾舞團（FNOB）是芬蘭久負盛名的國家藝術機構，他們主要的節目是表演傳統歌劇和芭蕾舞以及當代歌劇作品。他們尊重經典，但也愿意進行大膽挑戰。他們對Opera Beyond項目的愿景是“探索、打破界限，創造非凡的沉浸式體驗”——不僅適用于觀眾體驗的本身，也同樣適用于藝術最初的創作方式。

使用XR改進工作流程

“要讓歌劇在現代繁榮，首先需要尊重傳統，同時對其不斷發展創新——滿足現代觀眾的興趣和期望。虛擬現實技術的快速發展讓我們看到了現代歌劇發展的新方向”Opera Beyond項目經理Annastina Haapasaari說到。

“這不僅限于內容和表演。隨著新技術創新的出現，我們的工作流程得到了大大增強。我們目前正在開發的平臺無疑符合這種情況，該平臺能夠在虛擬和混合現實中實現高效協作的舞臺設計流程。”

具有創造性的全新解決方案

“有了Varjo，你就像親自去那里一樣，這節省了大量時間和成本?！狈姨m國家歌劇和芭蕾舞團的制作和技術總監Timo Tuovila說。

新平臺已經允許處于規劃階段，現在不必投資昂貴的布景設計或依賴不能真正反應最初愿景的2D圖像。創意團隊能夠探索他們想象力的極限。

完全沉浸式的3D空間為新的設計理念創造了合適的背景，讓參與者有機會接觸到每個近乎完美渲染的對象。

用虛擬現實重新打造歌劇、芭蕾舞和其他藝術作品

“舞臺布置非常耗時，每當需要布置新舞臺時，總是需要一個龐大而熟練的技術團隊在場。我們的想法是，在虛擬的前期制作階段，我們可以在場景實際構建之前，在沉浸式環境中進行模擬制作。通過這種方式，我們可以指出虛擬模型存在的任何問題，這意味著我們可以在以后的過程中避免這些問題的發生。這幫助我們節省了時間，使過程更加有效。當然此技術也提升了舞臺的質量”FNOB的生產和技術總監Timo Tuovila說道。

創意團隊和項目的主要決策者可以在早期階段進行分享和反饋——測試和驗證創意概念、設計方案、照明和視頻投影等。通過Varjo的虛擬現實技術可以及早發現潛在的問題。虛擬現實和混合現實將以全新的方式改變歌劇、芭蕾舞和其他藝術作品。

更深層次的創造性合作

FNOB經常與國際化的團隊合作：具有創造力的團隊成員可以在虛擬場景中進行工作。在全球化疫情的大趨勢下，考慮到社交距離準則和旅行限制，很難進行面對面合作。視頻會議能夠支持人們在線交談，但在實現更深層次的創造性合作方面存在局限性——尤其是對于需要對復雜的設計概念進行適當審查和驗證的高水平舞臺制作。

Varjo開辟了新的可能性。全球各地的團隊可以聚集在一個逼真的虛擬現實空間中，在那里來自世界各地的團隊可以實現作品的實時展示、討論和新概念迭代。

“Varjo是我們唯一考慮使用的?！?/p>

“有了Varjo，就像親自去了舞臺一樣，這幫豬我們節省了大量的時間和成本，”Tuovila說。

“歌劇和芭蕾舞劇制作的各個方面都需要大量的工藝和技巧，所有從事這些藝術的人都關注最小的細節。由于我們對質量和清晰度的要求，Varjo是我們唯一考慮使用的。藝術家們雄心勃勃，如果沒有質量保障，他們甚至不會考慮將虛擬設備投入項目中使用?！?/p>

Varjo與Zoan的第一次合作——Opera Beyond，為赫爾辛基歌劇院提供了沉浸式創作工具。Zoan為劇院的歌劇和芭蕾舞劇制作了一個逼真的3D虛擬舞臺模型。

這次跨界合作用事實證明了——當與合作伙伴一起向前邁進時，我們只是被自己的想象力所限制。